Парнишка: просто и со вкусом


автор Наталья Духовникова


Парнишку никто не знает в лицо, а его имени не найти в Википедии. Но что же нам всё-таки о нём известно? Да только то, что он сам рассказывает. Короче говоря, наш сегодняшний герой та ещё загадка. Но что-то подсказывает, что в этом году мир займётся её разгадыванием, ну а сам Парнишка же тем временем продолжит залетать в различные музыкальные чарты и звучать в наушниках миллионов девчонок. Мы, конечно, могли бы попытаться его раскусить, но решили, что в этот раз просто мило пообщаемся. И вот представляем вашему вниманию Парнишку, размышляющего о разном.

Вот и Парнишка собственной персоной
Фото: инстаграм Парнишки

Говорят, ты из Петербурга. А значит, не понаслышке знаешь о суровом и в то же время многогранном характере этого города. Но интересно, влияет ли он как-нибудь на твоё творческое настроение?

Да, я живу в Петербурге почти 15 лет. Наверное, этот город научил меня тоньше чувствовать оттенки грусти, меланхолии. В какой-то степени даже наслаждаться этими эмоциями, погружаться в них, как в медитацию. Как в хатха-йоге — ощущение приятной боли в мышцах)

А что касается жанра твоей музыки, как будет его точнее определять?

Ну, Парнишка как проект целиком сфокусирован на массовой поп-музыке без каких-либо приставок. Но при этом она не конформная, не подстраивается под местные тренды, а предлагает своё видение, свою версию поп-музыки. Это такой романтический подход.

Ну, раз заговорили о романтике, то хочется узнать кое-что и на эту тему. У одной твоей песни любопытное название — «Письма без любви». А ты сможешь вспомнить момент, когда сам в последний раз писал кому-нибудь настоящие бумажные письма?

Ещё до эпохи соцсетей была бумажная переписка с девушкой из другого города. Исписанные листки бумаги от другого человека вызывают во мне какой-то приятный трепет. Ведь ты понимаешь, что ради тебя она села вечером за письменный стол, сформулировала свои мысли, старательно написала их на бумаге, сложила в конверт, отнесла на почту…

Фото: инстаграм Парнишки

Какие-то искренние действия, проделанные ради тебя, — это всегда приятно.

Судя по всему ты ценишь искренность. Удаётся самому быть таким с миром?

Сокрытие лица — это минус тысяча очков к искренности в общении между артистом и аудиторией. Её нужно чем-то компенсировать. Песнями, разговорами о сокровенном. Я придумал как это сделать по-своему. Одним из таких способов компенсации стали войсы с мамой. Им веришь, потому что они, действительно, часть моей жизни, я на самом деле ежедневно созваниваюсь с мамой)

И вообще, для меня коммуникация со слушателями — очень важная часть работы над проектом. Я буду стараться заниматься этим всегда, на любом уровне популярности в силу своих возможностей. Но, разумеется, я готов поддерживать интеллектуальный содержательный диалог, а не флуд.

Ты уже не раз рассказывал о том, почему решил стать анонимным-артистом. Но вот что насчёт будущего раскрытия этой тайны? Придумал ли ты уже уникальный способ, как однажды сделаешь это?

Есть несколько вариантов, но если честно, пока максимально комфортно себя чувствую в роли анонима)

Вселенная должна подкинуть ситуацию, после которой я пойму, что пришло время снять маски.

Фото: инстаграм Парнишки

Ладно, с будущим немного повременим, не станем портить интригу. Зато мы можем с лёгкостью откатиться в прошлое. Расскажешь, сколько лет у тебя ушло на то, чтобы вывести своё творчество с уровня «слушают все друзья и родственники» на «крутят по радио»?

Больше десяти. Причём этому поспособствовало не только пресловутое правило 10000 часов, технический прогресс, а какой-то комплексный жизненный опыт. Насмотренность, наслушанность, работа над собой, своими временем, желаниями, да даже над питанием. Мне в какой-то момент врачи посоветовали ограничить глютен в рационе, и через полгода вообще по-другому голова стала варить. Как будто запотевшее стекло протёр тряпочкой.

А был ли какой-то один определённый момент, когда ты осознал, что в дверь постучался успех?

Наверное, нет. Я настолько занят и увлечён работой, что не слышу посторонних стуков. В наушниках сижу, новый трек пишу)

Абсолютно в каждом твоём интервью можно прочитать, что ты тащишься по музыке 90-х и 00-х. Но на что именно ты вдохновляешься ей?

Наверное, просто в российской музыке 90-х и 00-х я чаще встречаю осмысленность и содержательность — и текста, и мелодии, и аранжировки. В современной поп-музыке очень редко такое встречается — чтобы во всех трёх аспектах эта содержательность присутствовала. Навскидку только Монеточку могу назвать. Луну, ну ещё пару-тройку имён.

Фото: инстаграм Парнишки

Возможно, это связано с тем, что сейчас все мы находимся в едином информационном поле. Нет возможности обособленного, герметичного развития без оглядки на нормы, тренды, правила. А в 90-х каждый сам в своём собственном микромире, на своём островке в океане эти правила и нормы для себя определял и думал своей головой. В этом причина музыкального разнообразия. Существования поп-музыки с авторским мышлением. Смерть автора в современном искусстве во многом произошла из-за атрофии этой самобытности. Мы разучились развивать в себе авторов из-за постоянной, такой соблазнительной, возможности скатать всё у соседа.

Уже придумал, с кем бы хотел заколлабиться следующим?

Монеточка, Zivert, Антоха МС, Иван Дорн, Моя Мишель, Limba, Дора, СБПЧ… Недавно открыл для себя прекрасную артистку Маяк. Хочу предложить ей спеть вместе. Мне кажется, у меня есть хорошая песня для нашего фита ☺️

Кстати, что думаешь о набирающем темпы явлении среди русскоязычных исполнителей уходить в английский сонграйтинг? Парнишка запоёт однажды на другом языке?

Точно нет, я славянофил. Считаю, что рождать культурно значимые смыслы возможно только на родном языке. Бывают исключения, но они редки. Это как на даче под Питером выращивать мандарины. Наверное, если постараться, что-то да вырастет, но в субтропиках как-то с этим попроще будет.

Как думаешь, окажется ли способен кто-то из фанатов однажды разгадать твой секрет?

Конечно, и кто-то уже разгадал. Но, к счастью, они тактично оставляют это в тайне, чтобы не навредить проекту. За что я им благодарен. А вообще, у меня нет какого-то маниакального желания скрываться. Если для того же Бэнкси это принципиальный момент, часть игры, то для меня это возможность разъединить персонажа и его автора. Мы схожи, но существенные различия между Парнишкой и его создателем всё же есть.

Фото: инстаграм Парнишки

И чем же они различаются?

Один придуман, другой реален, но я пока не понял, кто есть кто)

Хитрый ход. Может тогда хотя бы расскажешь, какие у тебя есть стремления в отношении твоей виртуальной карьеры? Может ты бы хотел устроить масштабный цифровой концерт, как The Weekend в Тик Токе?

Да, хочется поступательно развивать карьеру и с каждым шагом получать больше возможностей для реализации своих задумок. Кстати, мне скорее тут интересно поработать с воплощением идеи виртуальности на живом концерте, а не в формате трансляции. Меня очень впечатлила серия документального сериала Abstract о современном дизайне. Эпизод был посвящён английской художнице и сценографу Эс Девлин, которая работала над оформлением концертов Бейонсе, Канье, U2, Адель. Она гений, это какой-то запредельный уровень визуального мышления. Настоящее, большое искусство. Хотелось бы хотя бы маленькими шажочками двигаться в этом направлении.

Ну, пока Эс Девлин привлечена к другим проектам, давай расскажем о тех, кто сегодня занимается разработкой стиля Парнишки. Визуальное содержание инстаграмма, арты к синглам, тематика образа в целом. Кто стоит за всем этим?

Концепцию я создаю сам, но визуальный стиль мы разрабатываем вместе, обсуждая с командой. Базовые цвета, стилистику фотосессии для каждого конкретного сингла. Иногда привлекаем специалистов — аниматоров, фотографов, видеографов. Например, проморолики для песни «Зая» и анимацию для клипа делала очень талантливая художница-аниматорка Кристина Алмиева. Надеюсь, ещё поработаем с ней над будущими релизами.

Фото: инстаграм Парнишки

Изначально концепт выстраивался исходя из наших возможностей, а точнее из их отсутствия. Кажется, у режиссёров Козинцева и Трауберга была коронная фраза «доведение дефекта до эффекта». Когда ты вынужденно записываешь песни на плохую аппаратуру, но в итоге делаешь эту грязь стилеобразующим приёмом. Так и у нас базовые навыки работы с графическими редакторами, прогами для 3D-дизайна и монтажа вылились в какую-то симпатичную историю.

А кто тебе помогает с производством музыки?

Мне повезло, что я с детства дружу с Димой Орловым. Помимо того, что он человек хороший, он ещё и супер звукорежиссёр, прямо топовый. И доведением песен до профессионального звучания занимается именно он. Если бы его не было в команде, Парнишка бы таких результатов не добился, это совершенно точно.

Ну, и на последок, расскажи о главном — о чём ты мечтаешь?

В музыке — написать по-настоящему народную песню, чтобы она осталась в коллективной памяти всерьёз и надолго. Как «Конь» у Игоря Матвиенко. А в жизни — пожить подольше, чтобы эту песню успеть написать.

Группа «Сова» — о творчестве и планах на будущее


автор Наталья Духовникова


Лучше всего об этих ребятах вам расскажет их музыка. Но на всякий случай мы решили поприставать к Павлу и Тарасу с вопросиками, и рады представить вашему вниманию немного инсайдерской информации о создателях главного хита этой зимы (речь про «Первый снег» сейчас идёт, если что) прямиком из первых уст. Наслаждайтесь.

Фото: официальное сообщество «Группа Сова» в вконтакте; в красной шапочке – Павел Штонденко, в чёрной – Тарас Овсянников 🙂

Расскажите немного поподробнее про биографию Совы. С чего начался ваш творческий путь?

Мы собрали группу примерно в конце 2013 года, когда стали учиться в университете. На тот момент это не было проектом с определёнными целями, нам нравилась музыка и хотелось прожить этот опыт. Мы получали удовольствие от того, что можно играть любимые песни составом из разных музыкантов. Тогда мы играли в основном не свои песни, а каверы на русскоязычных исполнителей, которые нравились плюс- минус всем участникам коллектива.

А как появилось название группы?

Мы стали нуждаться в названии для коллектива на одном из первых концертов. В течение некоторого времени мы рассматривали разные варианты, и достаточно быстро пришли к тому, что «Сова» на тот момент оптимально подходила под название. Но стоит отметить, что мы не рассматривали название как инвестицию на будущее и не думали о том, что это будет, по сути, нашим брендом на долгие годы.

К какому жанру стоит относить вашу музыку?

Сейчас мы позиционируем себя как пост-панк коллектив. Кажется, что это честнее всего отражает то, что происходит в нашей музыке сегодня. На самом деле, разброс по жанрам в наших релизах достаточно большой, мы заимствуем приёмы из разной музыки. Про некоторые песни можно сказать, что это прогрессив-рок, про другие – что это барокко-поп или инди-поп.

Фото: официальное сообщество «Группа Сова» в вконтакте

Ваша музыкальная история началась в Екатеринбурге, но вот интересно, удалось ли вам уже сыграть на всех площадках родного города?

Честно говоря, мы никогда не ставили перед собой такую задачу, поэтому не можем похвастаться большим количеством площадок, где у нас проходили концерты. Хотя, их было и не мало. Правда, многих из них уже не существует, к сожалению. Например, у нас был сольник в баре F. Starter, который закрылся в течение нескольких месяцев после нашего концерта. Также мы играли в клубе Nirvana, в Доме Печати. Насчёт последнего заведения особенно обидно, эту площадку тоже закрыли.

Если ли у вас какая-то одна определённая цель в музыке? Или вы не думаете о финише, а только о самом пути?

Очень сложно определить одну цель, когда ты занимаешься творчеством. Достаточно много вещей зависит не от тебя, а от социального контекста: какую музыку люди готовы слушать сегодня, услышат ли они её вообще, даже если она теоретически может им понравиться. Также в разные периоды жизни и карьеры могут быть различные цели и задачи. Например, в самом начале ты хочешь, чтобы тебя просто кто-то услышал. Потом – чтобы тебя услышало больше людей. Когда ты начинаешь зарабатывать с музыки, тебе хочется, чтобы ты мог обеспечивать себя только этим. Продолжать можно долго, но суть ясна: время идёт, идеи рождаются вновь и вновь, сменяя друг друга.

Фото: официальное сообщество «Группа Сова» в вконтакте

При знакомстве с вашим творчеством возникает впечатление, что вы – этакие неизлечимые романтики. Так ли это в действительности?

Скорее всего, мы действительно романтичны в чём-то, но это трудно назвать нашей главной человеческой особенностью. Даже в занятии музыкой приходится во многих вещах быть прагматичными. Приятно бывает в рамках какой-то песни утрировать в себе эту черту, быть нарочито романтичным. Это ведь в определённом смысле игра. Игра со своими эмоциями, игра с эмоциями слушателя. Ты как будто бы создаёшь музыкальный фрагмент с определённым настроением, которое живо только в тот момент, когда песня звучит. А когда песня закончилась, ты идёшь платить за коммуналку и покупать в магазине батон, а это уже не так романтично.

А какая самая большая сложность есть для вас в процессе создания музыки?

Порой сложными оказываются некоторые рутинные моменты, вроде репетиций или сведения трека. Это такие вещи, которые нужно просто сделать, и не важно, принесёт это удовольствие или нет.

Фото: официальное сообщество «Группа Сова» в вконтакте

К слову об удовольствии, что вам способна дать музыка такого, чего не достаёт в жизни?

Музыка – это достаточно любопытная в социальном плане вещь. Музыкантов как будто бы принято уважать и ценить уже за то, что они музыканты. Но в то же время музыкант в социальных сетях – это такая подушка, в которую можно поплакать, или какой-то неодушевленный предмет, на который можно покричать. Музыкант в медиа пространстве перестаёт быть человеком для окружающих, поэтому можно столкнуться с очень разными проявлениями человеческого внимания. Наверное, внимание со стороны слушателей – это как раз то, с чем в обычной жизни столкнуться почти невозможно.

Приходится ли вам совмещать творчество с, например, учёбой или работой?

Да, мы работаем. Вообще, мы – графические дизайнеры, и в основном занимаемся этим, либо какими-то смежными с дизайном вещами. Наверное, мы бы могли жить и только на те деньги, которые приносит музыка, но сейчас нам это кажется сложной задачкой. Тем более, что иногда хочется переключаться на что-то другое.

Как вам кажется, начинающим музыкантам сложно пробиться к зрительскому вниманию?

Трудно оценить то, насколько было сложно сделать это раньше. Сейчас преград между слушателем и исполнителем всё меньше, но и выше конкуренция между самими музыкантами. Вероятно, сегодня – лучшее время в истории музыки для того, чтобы пробиться к зрительскому вниманию. Ты можешь стать звездой за один вечер, если песня очень удачно распространится в том же Тик Токе, например. Но, конечно, никаких гарантий не существует и в наше время.

К слову про «стать звездой за один вечер», ваш сингл «Первый снег» ведь стал именно таким случаем. Благодаря социальным сетям он получил так много внимания слушателей. Какова история написания этой песни, и ждали ли вы такой ответной реакции при релизе?


Песню мы сделали быстро, что нам не очень свойственно, честно говоря. Наверное, с момента, как появилась музыка, и до момента, когда песня уже имела текст и была полностью готова, прошло в районе пары недель.

Фото: официальное сообщество «Группа Сова» в вконтакте

У нас не было подобного опыта, поэтому мы не могли рассчитывать на то, что песню послушает так много людей. Более того, в данный момент непонятно, стоит ли ещё ждать подобной реакции на каких-то новых релизах, либо же данный опыт останется единственным.

А насколько важным для вас является положительное расположение слушателей к вашей музыке?

Конечно приятно создавать музыку, которая нравится тебе и которая откликается в зрителе тоже. Мы любим так много разных музыкальных жанров и стилей, поэтому нам не сложно раз за разом отыскивать точки соприкосновения со слушателем. Делать же всё время только то, что нравится тебе, зная, что слушатель это не принимает, достаточно странно, как нам кажется. В этом есть некий юношеский максимализм и нигилизм.

Как вы относитесь к коллаборациям в музыке? Хотели бы записать песню с какими-нибудь артистами?

Относимся положительно. На данный момент у нас есть уже, как минимум, 7 выпущенных совместных работ, например, со Свиданием или Сансарой. И конечно же, в планах имеются ещё некоторые коллаборации.

Чего ждать фанатам в скором будущем от Совы?

Очень скоро грядут новый альбом и тур. Перед этим будет ещё пара синглов.